Emilie Gruffel

Collaboratrice scientifique

Marjorie Saunier

Collaboratrice scientifique

Maria-Raquel Russo-Laville

Préparation physique et mentale : L’eutonie - détente et éducation posturale

Moudja Cugno

Coordinateur Master musique à l'école / Maître d'enseignement en Transcréations

Moudja Cugno est musicien, auteur, compositeur, interprète, ingénieur du son et pédagogue. Pianiste, guitariste et chanteur, il développe une pratique artistique plurielle, nourrie par la création, la production musicale et la scène. Cette expérience artistique et technique constitue le socle de son engagement pédagogique. Titulaire d’un Bachelor et de deux Masters en pédagogie musicale, il enseigne depuis plus de vingt-cinq ans, dont douze années au sein du Département de l’Instruction publique à Genève. En 2025, il est nommé maître d’enseignement en transcréation à la Haute école de musique de Genève et devient coordinateur de la filière Master Musique à l’école. Il y conduit une réflexion de fond sur la formation des futur·e·s enseignant·e·s, articulant pratique artistique, ingénierie du son, outils numériques, pédagogie et réalités du terrain scolaire. Son travail s’inscrit dans une perspective plus large de défense de la place de la musique dans l’école et dans la société, et accorde une importance centrale à la construction de l’identité professionnelle de l’enseignant·e de musique, dans ses dimensions artistique, pédagogique, éthique et humaine. Il est également mandaté pour une mission de concertation avec l’IUFE, visant à aligner les référentiels de compétences et les contenus de formation entre les deux institutions. Il mène actuellement un travail de recherche sur les dimensions sensibles et transformatrices de l’éducation musicale, à la croisée des pratiques artistiques, des sciences de l’éducation et des enjeux contemporains. Il a été publié dans une revue universitaire, nommé pour un prix de pédagogie à la HEP Vaud, et participe au groupe de travail sur l’intelligence artificielle en éducation mandaté par la DGEO.

Nicolas Hafner

Professeur d'improvisation moderne au piano

Né en 1967 à Genève, Nicolas Hafner a fait ses études musicales au Conservatoire Supérieure de Genève où il a étudié le violon avec Corrado Romano, l’orgue avec François Delor, le piano avec Madile Volken, l’orchestration et la composition avec Jean Balissat. Il a gagné les prix d’improvisation Rochette et Neuman. Il a également étudié la musicologie à l’Université de Genève avec  MM. Estreicher, Eigeldinger et Boccadoro.Il fut organiste à la Basilique Notre-Dame de Genève de 1985 à 2005.Il s’est intéressé très tôt au jazz et aux musiques actuelles. Comme chef d’orchestre, pianiste ou orchestrateur, il a participé à de nombreux spectacles, concerts et émissions de TV de la RTS (Coups de cœur d’Alain Morisod, Pierre Naftule, MT Porchet, Première scène, Chorus).Il a accompagné entre autre Michel Fugain, Daran, Philippe Lavil, Alain Chamfort, Indochine, Jimmy O’Neil, Nick Hart, Axel Bauer, Ahmed Mouici, Pablo Villafranca, Lorie, Jenny MacKay, Guy Marchand.Il est depuis plusieurs années le directeur musical et arrangeur de la Revue genevoise et de la Revue de Lausanne. Il écrit régulièrement des orchestrations pour l’OSG, l’OCG et l’OSR.Il a été directeur artistique des Ateliers du Funambule à Nyon de 2000 à 2012. A ce titre, il a reçu le prix de l’Éveil 2011 de la Fondation Vaudoise pour la Culture.Très intéressé par l’enseignement et la transmission de la musique, en particulier le piano d’accompagnement, il a publié une « Méthode d’apprentissage du piano d’accompagnement ».Actuellement, il enseigne également à l’EMA, dans le nouveau centre des musiques actuelles.Il a composé des musiques de films, des œuvres vocales, la plupart sur des livrets de Daniel Hameline, des pièces pour piano, de nombreuses chansons et plus de 85 musiques scènes. Il est le fondateur du SWISSTET, jazz-band qui a accompli plusieurs tournées aux USA et au Canada et enregistré trois CD.Il dirige également le Big Band de Suisse Romande.Comme improvisateur, il anime régulièrement des ciné-concerts : accompagnement de films muets au piano ou sur l’orgue de cinéma Wurlitzer (1937) du collège Claparède.

Nicolas Hafner

Professeur d'improvisation moderne au piano

Né en 1967 à Genève, Nicolas Hafner a fait ses études musicales au Conservatoire Supérieure de Genève où il a étudié le violon avec Corrado Romano, l’orgue avec François Delor, le piano avec Madile Volken, l’orchestration et la composition avec Jean Balissat. Il a gagné les prix d’improvisation Rochette et Neuman. Il a également étudié la musicologie à l’Université de Genève avec  MM. Estreicher, Eigeldinger et Boccadoro.Il fut organiste à la Basilique Notre-Dame de Genève de 1985 à 2005.Il s’est intéressé très tôt au jazz et aux musiques actuelles. Comme chef d’orchestre, pianiste ou orchestrateur, il a participé à de nombreux spectacles, concerts et émissions de TV de la RTS (Coups de cœur d’Alain Morisod, Pierre Naftule, MT Porchet, Première scène, Chorus).Il a accompagné entre autre Michel Fugain, Daran, Philippe Lavil, Alain Chamfort, Indochine, Jimmy O’Neil, Nick Hart, Axel Bauer, Ahmed Mouici, Pablo Villafranca, Lorie, Jenny MacKay, Guy Marchand.Il est depuis plusieurs années le directeur musical et arrangeur de la Revue genevoise et de la Revue de Lausanne. Il écrit régulièrement des orchestrations pour l’OSG, l’OCG et l’OSR.Il a été directeur artistique des Ateliers du Funambule à Nyon de 2000 à 2012. A ce titre, il a reçu le prix de l’Éveil 2011 de la Fondation Vaudoise pour la Culture.Très intéressé par l’enseignement et la transmission de la musique, en particulier le piano d’accompagnement, il a publié une « Méthode d’apprentissage du piano d’accompagnement ».Actuellement, il enseigne également à l’EMA, dans le nouveau centre des musiques actuelles.Il a composé des musiques de films, des œuvres vocales, la plupart sur des livrets de Daniel Hameline, des pièces pour piano, de nombreuses chansons et plus de 85 musiques scènes. Il est le fondateur du SWISSTET, jazz-band qui a accompli plusieurs tournées aux USA et au Canada et enregistré trois CD.Il dirige également le Big Band de Suisse Romande.Comme improvisateur, il anime régulièrement des ciné-concerts : accompagnement de films muets au piano ou sur l’orgue de cinéma Wurlitzer (1937) du collège Claparède.

Patrik Vincent Dasen

Professeur d'Ethnomusicologie, Séminaire de recherche Master, Atelier musiques du monde

Patrik Dasen est diplômé en ethnomusicologie de l'Université Paris X Nanterre (Maitrise, 1999) et de l'Université de Nice Sophia-Antipolis (Master 2, 2009) où il à également complété (mars 2020) une thèse de doctorat intitulée "Devenir et être facteur de cornemuse irlandaise uilleann pipes : entre déterritorialisation et patrimonialisation." sous la direction du Prof. Luc Charles-Dominique. Ses domaines de recherche s'orientent autour des processus de transmission et de patrimonialisation des traditions musicales. Il a travaillé pendant dix ans aux Ateliers d'ethnomusicologie de Genève en tant que responsable des activités pédagogiques et des relations publiques. Il a également mené, avec une petite équipe, la campagne de catalogage et de numérisation des Archives Internationales de Musique Populaire (AIMP, 2005-2011) de Constantin Brailoiu qui sont aujourd'hui, grâce à cette sauvegarde, intégralement consultables au Musée d'ethnographie de Genève. Il enseigne l'ethnomusicologie et la sociologie des musiques actuelles à la Haute école de musique de Genève depuis 2008. En savoir plus sur Patrik Vincent Dasen

Nicolas Hafner

Professeur d'improvisation moderne au piano

Né en 1967 à Genève, Nicolas Hafner a fait ses études musicales au Conservatoire Supérieure de Genève où il a étudié le violon avec Corrado Romano, l’orgue avec François Delor, le piano avec Madile Volken, l’orchestration et la composition avec Jean Balissat. Il a gagné les prix d’improvisation Rochette et Neuman. Il a également étudié la musicologie à l’Université de Genève avec  MM. Estreicher, Eigeldinger et Boccadoro.Il fut organiste à la Basilique Notre-Dame de Genève de 1985 à 2005.Il s’est intéressé très tôt au jazz et aux musiques actuelles. Comme chef d’orchestre, pianiste ou orchestrateur, il a participé à de nombreux spectacles, concerts et émissions de TV de la RTS (Coups de cœur d’Alain Morisod, Pierre Naftule, MT Porchet, Première scène, Chorus).Il a accompagné entre autre Michel Fugain, Daran, Philippe Lavil, Alain Chamfort, Indochine, Jimmy O’Neil, Nick Hart, Axel Bauer, Ahmed Mouici, Pablo Villafranca, Lorie, Jenny MacKay, Guy Marchand.Il est depuis plusieurs années le directeur musical et arrangeur de la Revue genevoise et de la Revue de Lausanne. Il écrit régulièrement des orchestrations pour l’OSG, l’OCG et l’OSR.Il a été directeur artistique des Ateliers du Funambule à Nyon de 2000 à 2012. A ce titre, il a reçu le prix de l’Éveil 2011 de la Fondation Vaudoise pour la Culture.Très intéressé par l’enseignement et la transmission de la musique, en particulier le piano d’accompagnement, il a publié une « Méthode d’apprentissage du piano d’accompagnement ».Actuellement, il enseigne également à l’EMA, dans le nouveau centre des musiques actuelles.Il a composé des musiques de films, des œuvres vocales, la plupart sur des livrets de Daniel Hameline, des pièces pour piano, de nombreuses chansons et plus de 85 musiques scènes. Il est le fondateur du SWISSTET, jazz-band qui a accompli plusieurs tournées aux USA et au Canada et enregistré trois CD.Il dirige également le Big Band de Suisse Romande.Comme improvisateur, il anime régulièrement des ciné-concerts : accompagnement de films muets au piano ou sur l’orgue de cinéma Wurlitzer (1937) du collège Claparède.

Marc Perrenoud

Professeur de piano / jazz

Nancy Rieben

Coordinatrice de l'enseignement

Sébastien Weil

Préparation physique et mentale : Yoga

Louis Absil

Professeur de solfège

Charlotte Perrey Beaude

Professeure de Pratique de l'Écriture - Écriture - Solfège

Charlotte Perrey commence ses études musicales par l’apprentissage du piano, développant rapidement un goût prononcé pour l’improvisation et la composition. Après des études en classe de mathématiques supérieures, elle se consacre pleinement à la musique et se spécialise dans l’écriture auprès de Stéphane Delplace. Elle poursuit ses études au Conservatoire National Supérieur de Paris où elle obtient les Premiers Prix en Harmonie, Contrepoint, Ecriture XXe-XXIe, Fugue et Formes, ainsi que le Prix Marcel Dautremer. Elle se forme notamment auprès de Jean-François Zygel, Thierry Escaich et Marc-André Dalbavie.  Elle enseigne aujourd’hui dans les Hautes écoles de musique de Lausanne et de Genève.

Fruzsina Szuromi

Professeure de solfège

Issue d’une famille de musiciens, Fruzsina Szuromi a grandi dans les coulisses de l’opéra de Budapest. Elle a obtenu ses Masters de direction de chœur, de l’enseignement des branches théoriques et de Méthode Kodály à l’Académie Franz Liszt de Budapest, et ceux de direction de chœur et d'accompagnement au piano et à la Haute école de musique de Genève. Musicienne à la recherche de la polyvalence, elle a également étudié la composition, l’improvisation au piano, le clavecin, le clavicorde, la basse continue et le chant.Outre l’enseignement du solfège au sein de la Haute école de musique de Genève, Fruzsina Szuromi est responsable de plusieurs chœurs et ensembles vocaux en Romandie. A Genève, au sein du Conservatoire Populaire, elle est responsable de la coordination de la Maîtrise, un chœur regroupant 150 enfants et adolescents, partenaire des grandes institutions de Genève, co-dirigé avec Magali Dami. À Lausanne, elle dirige le Chœur Universitaire de Lausanne l’UNIL/EPFL, un grand chœur symphonique, et l’Ensemble vocal Évohé, un chœur de chambre dynamique privilégiant le répertoire a cappella contemporain. Également, elle est régulièrement chargée de la préparation des projets choraux à la HEM et invitée comme cheffe de chœur dans le cadre de divers festivals en Suisse et à l'étranger.Dans sa pratique pédagogique, Fruzsina propose un enseignement varié, fondé sur la complémentarité des activités et sur la participation active et collective des étudiants. Elle accorde une attention particulière au développement de l’oreille, à l’acquisition de réflexes solides, à la compréhension des structures ainsi qu’à l’approfondissement des capacités d’anticipation, d’autonomie et de synthèse.